La conciencia de mirar(nos): El autorretrato
La conciencia de mirar(nos): El autorretrato
Me han parecido muy interesantes estos ejercicios, a la par que divertidos.
En mi primer intento, dibujar sin mirar al papel, he sido consciente de cómo la distancia que mi mano piensa que ha recorrido nada tiene que ver con la que realmente es. Una línea que resulta siendo muy corta en ejecución, la he percibido como mucho más larga al hacer el movimiento. La inseguridad de no saber dónde iban a encajarse las líneas me ha llevado a no separar el lápiz de la hoja, tratando de mantener esas proporciones que más o menos ya conozco de la estructura de la cara. He luchado por dibujar lo que veía, pero ha sido totalmente en vano porque he perdido toda referencia de la posición de mi mano cuando he separado el lápiz del papel.
(pd: perdón porque se transparenta lo escrito)
En mi segundo intento he dibujado con la mano izquierda (yo soy una persona diestra) y me he encontrado con una total falta de control de la ejecución de la línea, esta vez no por la pérdida de referencia, sino porque mi mano no era capaz de ejecutar lo que mi cerebro le pedía.
He escogido el segundo intento para jugar con el color. Me ha gustado ver las referencias de la práctica y encontrar una cierta semejanza con el trabajo de Marlene Dumas. He utilizado el color como método expresivo y le he añadido algún elemento de simbología para mi retrato final. Lo dejo a libre interpretación. Aprovecho este momento para agradecerle a la persona que gestiona las referencias de la actividad de haberse asegurado de incluir mujeres artistas!!!! No las conocía y son muy brutales, gracias!
Me lo he pasado genial, y definitivamente me abre la mente a otras posibilidades creativas en las que no había pensado antes. Creo que la ejecución del primer retrato que he realizado funcionaría de manera muy divertida para dibujos del natural de desconocidos, se podría llegar a una línea muy fresca y expresiva. El segundo método, utilizando la mano contraria, me hace pensar que puede ser interesante como recurso reinterpretar las formas de lo que tenemos delante, dibujar «la esencia de lo que es» y no lo que específicamente es.
Pd2: Dejo un dibujo extra interviniendo el segundo retrato, hecho tras leer el recurso «Linea y Mancha» de Tim Ingold Tim y ver algunas de las manchas de Philip Guston.
Pd3: Hay exposición de Lucian Freud en Madrid hasta el 18 de junio.
Pd4: El retrato no se me parece en lo absoluto
Un saludo,
Sandra Nogales
Debatecontributions 8en La conciencia de mirar(nos): El autorretrato
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Buenas Sandra,
es cierto que el hecho de no mirar el papel genera inseguridad aunque por otro lado ayuda quitar presión y tirarte a la piscina con los trazos.
Me parece interesante la linea que tienes, tanto en el primero mas suelta como en el de la mano izquierda. Es expresiva. Se nota que te has pasado ratos y ratos dibujando, resuelves la nariz, los labios y el resto de la cara muy bien.
A la hora del color y mirando obras de Marlene Dumas creo que se podría mejorar dándole profundidad jugando con los valores y añadiendo algo de textura.
Un saludo.
Hola, Aritz!
Gracias por tu comentario. Aclarar que no pretendía transmitir profundidad a través de mancha, ni acercarme al trabajo de Dumas, sólo he visto ciertas similitudes con su obra por la saturación del color, y la utilización de los rojos.
Te dejo aquí una obra suya que utiliza también el color como un plano, en la mayor parte.
Un saludo!!
¡Hola, Laura!
Tu dibujo coloreado me ha recordado a alguno de los retratos de Francis Bacon. Colores oscuros y con peso, que generan un poco de incertidumbre.
¡Gracias por el dato de la exposición de Lucian Freud! (Estoy en Barcelona pero seguro que algún compañer@ podrá aprovechar.
¡Saludos!
Fiorella
Hola, Fiorella!
La gran diferencia con Bacon sería que él utiliza muchísimo el color para generar volumen y jugar con él, y la verdad es que mi intención ha sido simplemente manchar, sin tener en cuenta los volúmenes de la cara. He borrado un poco allí donde había línea porque si no, al utilizar colores muy oscuros, se perdía la línea.
Gracias por tu comentario
Un saludo
Hola,
Ante todo gracias por el aporte de la exposición, una pena no poder ir. Me ha llamado la atención que dibujes tan bien con la mano izquierda, ¿no serás ambidiestra? ;) . En el coloreado me ha gustado mucho el juego de colores de la cara elaborado con el de la viñeta que es simple y pintado como un niña pequeña el juego. No sé si he interpretado bien lo que quieres decir, pero lo que yo he entendido es que lo que tienes dentro de ti o lo quieres hacer es complejo y con detalles y o que te sale es todo lo contrario, me imagino que referido a la hora de dibujar. Igual es otra cosa completamente diferente, perdón si ni se parece a lo que querías expresar.
Me parece muy buen trabajo y me quedo con ganas de ver tus dibujos con la mano buena.
Hola!
Pues la verdad es que mientras hacía el dibujo no tenía ninguna sensación de ser ambidiestra, jajaja. Me costó un montón controlar los trazos, como expreso en la descripción. En el labio de arriba hay dos lineas, la que corta el labio antes de tiempo estaba intencionada para que llegara hasta el final, pero mi mano no me quiso hacer ningún caso! jajaja, fue divertida la lucha.
Gracias por tu comentario.
Hola,
el segundo intento de dibujo, me ha llamado la atención. Me parece profundo, me está mirando. Entiendo que eres zurda, y además tienes experiencia en dibujar retratos, has encajado muy bien todos los elementos. Es muy armónico.
En cuanto al color, lo he estado un rato mirando, me gusta esa variedad de color, y mi mente va siempre a preguntarme por los materiales que has utilizado. ¿ Son ceras? Me gusta como lo has resuelto.
Un saludo
Hola, Olga!
Soy diestra, el dibujo está hecho con mi mano izquierda, voy a editar el texto para que se entienda! Gracias por tu comentario, no me había dado cuenta de que no he especificado y puede dar lugar a confusión
El dibujo, tras hacerlo en el cuaderno con el lapicero rojo, está editado utilizando un ipad, ya que en el ejercicio se dejaba la puerta abierta a técnica libre. El pincel utilizado asemeja a una cera o un lápiz excesivamente blando y graso. En cuanto al color, son mis colores favoritos para pintar cuando no estoy interpretando de la realidad. Me gustan por el significado que tienen desde la psicología del color y el que yo les añado.
Un saludo, y de nuevo gracias por comentar